Filme com Ewan McGregor depois de elogiada turnê por festivais, é um dos destaques independentes da temporada no cinema comercial
Redação Culturize-se
“Mother, Couch” é uma comédia dramática ao estilo de Buñuel que divide os espectadores com suas ambições oníricas e reflexões metafóricas. Dirigido e adaptado pelo diretor estreante Niclas Larsson, o filme é baseado no romance “Mamma i Soffa” (“Mãe no Sofá”) de Jerker Virdborg, de 2020. A imprevisibilidade e originalidade do filme tornam-no uma experiência cativante, provocativa, intrigante e perturbadora. Ambientado em Oakbeds, uma loja de móveis desordenada e cavernosa, o enredo gira em torno de uma mulher de 82 anos, conhecida apenas como Mãe (Ellen Burstyn), que se recusa a sair de um sofá em exposição, para grande angústia de seus três filhos de meia-idade: David (Ewan McGregor), Gruffudd (Rhys Ifans) e Linda (Lara Flynn Boyle).
O filme começa com David andando nervosamente no showroom de Oakbeds, questionando por que sua mãe está demorando tanto para olhar um sofá. Gruffudd passa o tempo flertando com a atendente da loja, Bella (Taylor Russell), enquanto David fica cada vez mais impaciente. Quando finalmente encontra sua mãe, ela está firmemente enraizada no sofá verde, recusando-se a se mover apesar de seus apelos. Este cenário serve como ponto de partida para explorar os relacionamentos tensos entre os irmãos e sua história conturbada com a mãe difícil.
David, Gruffudd e Linda tiveram pais diferentes, o que acrescenta uma dinâmica complexa. O filme mergulha em sua história familiar problemática, com David fazendo um desabafo poderoso sobre cartas da infância não respondidas para seus irmãos mais velhos. A atuação de McGregor é soberba e muitas vezes comovente, especialmente nas cenas em que confronta verdades duras de sua mãe sobre seu desdém pela paternidade e suas decepções no amor. Burstyn, agora com 91 anos, entrega uma performance magistral, retratando Mãe como uma força egoísta, manipuladora e talvez irredimível.
À medida que a história se desenrola, David também lida com as demandas de sua esposa (Lake Bell) e dois filhos pequenos. No entanto, esses momentos parecem mais uma pressão adicional do que essenciais para a narrativa principal. O filme gradualmente se transforma em um território cada vez mais bizarro e enigmático, culminando em um clímax tenso e impressionantemente filmado que destaca o tema familiar de deixar ir, mesmo que muito fique aberto à interpretação.
“Mother, Couch” opera no reino do teatro absurdista, com a narrativa tomando um rumo de sonho febril que empurra os limites do surrealismo. O filme funciona ao lidar com os relacionamentos tensos da família desfeita. Cada irmão representa um capítulo na vida da Mãe, um que ela lamenta. Mãe é retratada como amarga e exigente, desprovida de compaixão. David luta para aceitar a verdadeira natureza de sua vil mãe, ao contrário de seu irmão e irmã, que há muito entenderam sua falta de cuidado. Essas interações iniciais são realistas e evocam empatia pela situação de David.
No entanto, o filme se transforma em eventos surreais e abstratos que pouco explicam o comportamento estranho da Mãe. A introdução de F. Murray Abraham interpretando irmãos gêmeos muito diferentes, balançando motosserras, acrescenta à absurdidade. Marcus e Marco, que possuem a loja, não estão na mesma página quanto aos problemas dos seus convidados, confundindo ainda mais a linha entre realidade e fantasia. Essa mudança levanta questões sobre a verdadeira natureza de Oakbeds e se toda a situação é uma fantasia imaginada.
A adaptação de Larsson do romance de Virdborg busca profundidade, com a decoração desbotada do armazém de Oakbeds e a paleta de cores suaves tornando-se um personagem igualmente importante. O sofá provoca a expulsão do desprezo de Mãe, semelhante a uma pílula amarga que destrói toda a pretensão. Isso é aceitável até que Oakbeds se transforme em outra coisa, mudando drasticamente o ambiente e colocando tudo o que foi visto até aquele ponto em questão.
O filme de Larsson deixa muito a ser inferido, com um caminho opaco que conclui em um clímax tempestuoso. A ambiguidade sobre se Mãe esteve realmente no sofá ou se é um objeto simbólico do tormento de seus filhos permanece sem resolução. Essa falta de clareza pode ser enlouquecedora para aqueles que esperam uma resolução clara, tornando “Mother, Couch” uma experiência divisiva. Variáveis não explicadas abundam, deixando os espectadores perplexos e questionando o propósito do filme.
