_{Reinaldo Glioche}

Durante grande parte de sua carreira, Anne Hathaway esteve associada a dramas prestigiados, comédias românticas e grandes franquias de Hollywood. Ainda assim, de tempos em tempos, a música volta discretamente a cruzar seu caminho artístico. Com o próximo filme da A24, “Mother Mary”, Hathaway retorna a esse território. Desta vez não apenas como intérprete, mas também como compositora.

O primeiro vislumbre do projeto chegou com o single “Burial”, uma faixa pop dramática que Hathaway coescreveu com Charli XCX, Jack Antonoff e George Daniel. A música lidera o álbum da trilha sonora “Mother Mary: Greatest Hits”, previsto para lançamento em 17 de abril pelo selo A24 Music.

O álbum, com sete faixas, é incomum para uma trilha sonora de cinema: todas as músicas são interpretadas pela própria Hathaway. Nos bastidores, o disco foi escrito e produzido por um trio de colaboradores de destaque — Charli XCX, Antonoff e FKA twigs, que também aparece no filme.

Dirigido por David Lowery, “Mother Mary” acompanha uma superstar pop fictícia interpretada por Hathaway que reencontra sua estilista e amiga afastada, vivida por Michaela Coel. A premissa sugere uma exploração complexa da fama, da construção de imagem e da identidade artística; temas que a trilha sonora parece refletir por meio de sua estética pop estilizada.

Para Hathaway, o projeto representa um retorno à narrativa musical após mais de uma década. Sua performance vocal mais famosa continua sendo a emocionante interpretação de “I Dreamed a Dream” na adaptação cinematográfica de “Os Miseráveis” (2012). Filmada em uma única tomada carregada de emoção, a cena tornou-se um dos momentos mais marcantes do filme e ajudou a atriz a conquistar o Oscar de Atriz Coadjuvante no ano seguinte.

A apresentação revelou uma intensidade vocal crua que surpreendeu muitos espectadores que conheciam Hathaway principalmente por papéis dramáticos. Sem produção elaborada, sua voz transmitiu o desespero e o sofrimento da personagem Fantine, transformando o clássico número musical em um dos momentos mais comentados do filme.

Desde então, suas incursões musicais apareceram apenas ocasionalmente. Ela participou da faixa animada “Hot Wings (I Wanna Party)” no filme “Rio”, mas em seguida voltou a se concentrar principalmente em papéis tradicionais de atuação. “Mother Mary”, no entanto, sugere um envolvimento musical muito mais profundo.

Parte dessa mudança vem da equipe criativa que cerca o projeto. Charli XCX tem expandido sua atuação para além dos álbuns pop, explorando trilhas cinematográficas e projetos audiovisuais experimentais. Levar essa sensibilidade pop mais ousada para “Mother Mary” confere à trilha uma identidade contemporânea que contrasta com o estilo teatral do trabalho musical anterior de Hathaway.

A colaboração também coloca Hathaway em um contexto musical muito diferente daquele de “Os Miseráveis”. Em vez de interpretar uma composição clássica de teatro musical, ela agora participa diretamente do processo de composição, ajudando a moldar a identidade emocional e sonora de uma estrela pop fictícia.

“Burial” oferece uma pista dessa transformação. Construída sobre uma produção eletrônica elegante e vocais dramáticos, a música apresenta Hathaway não como uma cantora de estilo Broadway, mas como uma narradora pop moderna navegando pelas correntes mais sombrias da fama.