_{Redação Culturize-se}

Há uma luz que se infiltra no mundo quando criamos espaço. Quando permitimos que a vida aconteça por vontade própria. Mark Borthwick, fotógrafo, poeta e músico, conhece intimamente essa luz: ela vaza, irrompe e se derrama pelas suas fotografias. Ele sempre abraçou os erros como aberturas, lembretes de que os momentos mais reveladores são aqueles nunca planejados.

Se o seu novo livro se intitula “Out of Date” (Desatualizado) — uma referência ao Pola Pan, um filme Polaroid 35mm a preto e branco agora extinto que ele usou para fotografar Paris e Nova Iorque ao longo das décadas de 1980 e 90 — talvez seja mais apropriado entendê-lo como para lá da data, para lá do tempo. A sua fotografia e poesia formam um portal ao longo do leminscata da vida. Como ele reflete: “Aprendes que, porque documentas as mesmas coisas ao longo dos anos, tudo o que amas, estás, na verdade, apenas a documentar uma imagem espelhada de ti mesmo.”

Aos 62 anos, Borthwick está a recolher novas peças da sua vida. Recentemente divorciado da designer de moda Maria Cornejo após três décadas de casamento, deixou a base familiar de longa data em Nova York e instalou-se em Portugal. A mudança em si foi uma mistura do mágico e do mundano — um sonho “entregue pelo espírito” após um conselho de um astrólogo, e um Airbnb que a sua filha encontrou online e que ele comprou de imediato.

Borthwick é um eremita autoproclamado que ama pessoas, sendo o seu retiro frequentemente impulsionado por uma necessidade de solidão. No entanto, é um anfitrião maravilhoso, cozinhando “comida caseira altamente orgânica, com empratamento Michelin” e movendo-se animadamente pela sua cozinha rústica. A melhor maneira de unir as várias afiliações criativas de Borthwick, fotografia, poesia, música e culinária elaborada, é: rítmica.

A sabedoria do instinto

Borthwick foi criado na zona rural inglesa, procurando refúgio na floresta, guiado pela luz e por brilhos espirituais que as medicinas vegetais reabririam décadas depois. Através dessas experiências, aprendeu que o significado não é procurado através do pensamento, mas sim sentido através do instinto; da atenção; da escuta.

Numa entrevista recente, ele refletiu sobre o tempo com a entrevistadora Madeleine Rothery, desafiando a sua linearidade. “Estamos confinados por esta noção de tempo, mas também estamos conscientes — se nos permitirmos — que podemos funcionar fora dele”, afirmou. Ele subscreve a ideia de que quanto menos se planeja, mais se realiza: “Desperdiçamos tanto tempo pensando nas coisas quando é muito mais fácil simplesmente fazê-las. Portanto, siga o seu instinto e permita um espaço para que as coisas aconteçam por vontade própria.”

Essa dependência do instinto define a sua vida profissional. Ele nunca pensa numa sessão de moda antecipadamente. Evita a preparação para permanecer aberto à magia, à energia completamente inesperada que cria a atmosfera para o dia inteiro.

Rothery perguntou se a fotografia é uma forma de escuta. Borthwick respondeu: “Acho que a fotografia é uma maneira incrivelmente bela de escutar — uma forma de interagir com o todo. Ela abranda o tempo. Instila um sentido de presença. Captura o espírito.” Ele nunca estudou fotografia, confiando nos seus próprios sentidos. Raramente olha pela lente, pois os seus olhos estão “simplesmente tão fascinados pelo que está à minha frente.”

Borthwick raramente dá entrevistas, preferindo deixar que as suas imagens falem. Apesar da sua grande influência — os seus editoriais para revistas como Purple, Self Service e Vogue Italia são icónicos — ele mantém um anonimato distinto fora da indústria. Você, no entanto, já viu as suas fotos: mulheres com clareza que se dobram, esticam e giram, sempre com os pés no chão. As roupas estão em constante movimento. As suas imagens subtraem em vez de adicionarem, usando objetos como uma planta ou um copo de café de plástico meramente para afirmar o cotidiano, tudo inscrito com a poesia e salpicos de tinta do artista.

A decisão de partilhar o seu extenso arquivo pessoal agora — em “Out of Date” e numa grande exposição na Fondazione Sozzani — foi desencadeada pela medicina vegetal. Não foi ambição, mas um sentido de prontidão. Quando os seus filhos nasceram, ele pôs de lado grande parte do seu trabalho comercial para os criar, um ato que ele chama de tempo mais bonito da sua vida. Ele documentou cada passo, sabendo que um dia daria espaço a essas histórias pessoais.

Ao compilar o texto para “Out of Date”, a sua escrita de 1976 a 1996, ele viu que nada mudou realmente. Os erros e a falta de jeito tinham todos um significado, atuando como portais de volta para quem ele era. “Seria tão tolo dizer ‘isto é bom’ ou ‘isto é mau’, porque eu não estou tentando ser um ‘grande escritor’ ou ‘poeta’. Esta é apenas a minha maneira de me expressar… uma forma de deixar ir.”

Ele acredita que devemos escolher a simplicidade em vez da pressão pela complexidade. Tudo vem de algum lugar, e a nossa tarefa é prestar atenção àquilo com que vibramos; sejam edifícios abandonados, a natureza ou até luzes de Natal.