Redação Culturize-se
A Design Mumbai será lançada em 6 de novembro, marcando um passo significativo no cenário de design e arquitetura de interiores da Índia. Como a quinta maior economia do mundo, o crescimento da Índia impulsionou uma forte demanda por inovação em design, infraestrutura e colaboração criativa. A Design Mumbai busca aproveitar esse momento, oferecendo uma plataforma onde designers indianos e internacionais podem se reunir, se conectar e exibir seu trabalho. Co-fundado pelo designer indiano Piyush Suri, ao lado de figuras da indústria como Ian Rudge e Michael Dynan, o evento preenche uma lacuna para designers indianos que muitas vezes não podem viajar para feiras internacionais de design. Ele visa estabelecer um palco para que talentos indianos sejam reconhecidos ao lado de nomes globais.
O evento contará com uma variedade diversificada de expositores, com mais de 100 marcas em exibição, incluindo gigantes internacionais como Poltrona Frau, VitrA e Zaha Hadid Design, e renomados estúdios indianos como Andblack Studio, LOCO Design, Morii Design e Studio SAAR. 40% dos expositores são indianos, mostrando a identidade de design crescente do país, que mistura artesanato tradicional com estética moderna. Segundo Suri, muitos designers indianos estão adotando uma abordagem minimalista que combina linhas limpas com referências culturais, sinalizando uma mudança nos valores de design na Índia.
O artesanato terá um papel central, refletindo a profunda herança da Índia em trabalhos artesanais. O estúdio têxtil Morii Design, conhecido por colaborar com artesãos de várias regiões da Índia, apresentará peças bordadas à mão, incluindo um intricado design de folhagem e um grande projeto de oito meses criado com artesãos nômades de Gujarat. Outra atração, um pavilhão do Studio SAAR, destacará bancos de pedra entalhada de Jodhpur e um dossel de lírios de algodão tingidos à mão, enfatizando a habilidade arquitetônica e a sensibilidade ambiental da Índia. Com contribuições de mais de 200 artesãos, essa instalação será reaproveitada ao final, agregando um toque sustentável.
Outras instalações na Design Mumbai trarão uma experiência multissensorial para os visitantes. Um túnel de entrada de 14 metros criado pela Kling Klang Klong, de Berlim, receberá os visitantes com som e luz, enquanto a artista sueca Joanna Bodzek oferecerá uma instalação imersiva refletindo o Navarasa, os nove sentimentos da experiência humana, usando variações de rosa, simbolizando compaixão e calor. O rosa será um tema recorrente em todo o evento, conectando os aspectos emocionais e visuais do local.
O evento também incluirá palestras sobre uma variedade de tópicos, como design de iluminação, práticas de economia circular e revitalização de artes tradicionais por meio de tecnologia moderna. Além disso, sessões abordarão a transformação contínua de Mumbai, explorando o impacto de projetos de infraestrutura como o metrô e a estrada costeira. A agência local Eztablish conduzirá discussões sobre o futuro urbano da cidade, enfatizando a mistura única de culturas, economias e ambições de Mumbai.
A combinação de artesanato local rico, estética contemporânea e influência internacional visa consolidar a Design Mumbai como uma feira de design influente, ecoando o crescimento econômico e cultural dinâmico da Índia. Realizado no Jio World Garden, o evento ocorrerá até 9 de novembro e promete posicionar Mumbai como um destino importante para a comunidade de design global.
